Elle vient d’être remarquée à la Biennale de Lyon, Venise et Istanbul ! C’est dire qu’à seulement 30 ans, Cao Fei, monte, monte, monte et apparaît déjà comme l’une des artistes chinoises les plus importantes de sa génération.
Le Plateau à Paris dévoile sa première exposition en France. Et l’on passe de découvertes en émerveillements, de l’histoire traditionnelle chinoise aux dernières nouveautés technologiques ! Car les installations incroyables de l’artiste entremêlent vidéos, textes, objets ordinaires et sculptures classiques. La jeune femme totalement influencée par la publicité, le cinéma, la télévision et les nouvelles technologies, intègre également dans son travail des bribes de culture de son pays venus tout droit de l’opéra, de la danse et du théâtre. Et nous voilà dans un univers totalement fictif. Une illusion totale. Avec des gens. Des vrais, des faux. Des sortes de Batman en costumes noirs, des fées d’une nouvelle ère, des combattants aux ailes d’or… ! Cette œuvre pluridisciplinaire extraordinaire cherche assurément le dialogue entre passé et avenir, dans une société en constante mutation. Courez-y !
« Cao Fei », Le Plateau, Place Hannah-Arendt, Angle rue des Alouettes et rue Carducci, 75019 Paris. Tél. : 01 53 19 84 10. Du 13/03 au 25/05. Voir www.fracid-leplateau.com. et www.caofei.com
Les ateliers. Renseignements et inscriptions au 01 53 19 84 10.
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Les rendez-vous du dimanche en famille avec les 6-10 ans. Autour d’un goûter, des échanges se font autour d’une oeuvre. De 16h à 17h30. Gratuit. Les ateliers du mercredi de 14h30 à 16h. Gratuit. Avec “Ombres chinoises” du 19 mars au 16 avril : 5 séceances autour de Cao Fei : les enfants développent des petites formes en puisant dans les traditions chinoises. Photographiées puis filmées, les silhouettes prennent vie. Stages de pratique avec un artiste pendant les vacances scolaires, le 23 et 24 avril pour les 11/15 ans et le 29 et 30 avril pour les 6/10 ans. Avec l’artiste Lee Show-Chun, les enfants inventent un personnage fictif et installent sa maison dans la vitrine avec des objets trouvés ou détournés.
Courtesy de l’artiste et Vitamin Creative space.“Cao Fei”, Le Plateau, Place Hannah-Arendt, 75019 Paris. Tél. : 01 53 19 84 10. Du 13/03 au 25/05. Voir www.fracid-leplateau.com et www.caofei.com
Série “Ne dites pas non !” et vue partielle de l’exposition J. Armleder “Amor horror vacui” à Genève.
Qui est Jacques Garcia ?
Né en 1947, il fait ses études à l’école d’architecture d’intérieure Penninghen qu’il complète par une formation aux métiers d’art.
Son registre créatif s’étend très vite, s’inspirant d’univers très différents, du minimalisme zen à la surcharge néogothique, de l’exotisme du retour d’Egypte à la folie Napoléon III.
Parmi ses créations : Le Fouquet’s, Ladurée, Chez Francis, Le First, l’Hôtel Costes, L’Hôtel des Beaux-Arts, Le Majestic à Cannes, L’Hermitage à La Baule….
Qui est John Armleder ?
John est né en 1948 à Genève où il vit et travaille toujours.
Après des études à l’école des Beaux-Arts, il crée la galerie ECART en activité jusqu’en 1983. De nombreuses exposition monographiques lui ont été consacrées dans le monde.
La figure d’artiste qu’incarne Armleder ressemble à celle d’un désinvolte, d’un ingénieur des approximations, d’un génie indécis ! Ainsi, les peintures font tapisseries, les meubles se combinent aux tableaux et le kitsch se révèle sophistication !!!
Que vois-tu à l’exposition ?
Audace ! Audace ! John Armleder et Jacques Garcia se sont associés pour crée un évènement spécifique conçu pour le Centre culturel Suisse. Garcia réalise ainsi pour l’artiste un véritable appartement néo-bourgeois ! Où sont les limites de l’un est de l’autre ? Devine !!!
« John Armleder : Jacques Garcia », Centre Culturel Suisse, 32 et 38, rue des Francs-Bourgeois, 75003 Paris. Voir www.ccsparis.com. Du 18 mai au 28septembre. Fermeture d’été du 4/08 au 2/09.
Pour Armleder : Courtesy Galeria Andrea Caratsch, Zurich etMamco, Genève (photo I. Kalkkinen), Genève.
A la fin des années 50, les avant-gardes abstraites s’épuisent. Les jeunes artistes parisiens n’y voient qu’une impasse et choisissent une nouvelle voie qui leur corresponde, la figuration narrative. Ils étaient trois à avoir inventé ce mouvement : le critique d’art Gérarld Gassiot-Talabot, et les peintres Bernard Rancillac et Hervé Télémaque qui organisent ensemble une exposition révolutionnaire rassemblant 34 peintres. Leur but ? Placer la société contemporaine et ses images au cœur de leur travail. La figuration narrative est donc née et les peintres accourent de toutes part. Nous sommes au début des années 60 et plusieurs univers les interpellent. Ils s’inspirent des bandes dessinées, d’Hergé, de Walt Disney, des films noirs ou des romans policiers, des graffiti, des rues, de la publicité. Ils s’amusent également à détourner les tableaux des grands maîtres. Et bien sûr se politisent avec la guerre du Vietnam, la révolution culturelle chinoise ou mai 68. Les voilà devenus chroniqueurs d’une nouvelle société de consommation tout en en dénonçant les aliénations… « …pour parler des choses de notre temps il faut trouver une forme esthétique qui corresponde à l’actualité de notre discours. … Je voulais peindre d’une façon nouvelle. En utilisant des documents comme la presse, la photographie, la pub », explique encore Rancillac. Ils s’appellent encore Aillaud, Adami, Arroyo, Cueco, Erro, Klasen, Fromanger, Stämpfli, Voss…
L’exposition montre une centaine de peintures, des objets, des films. Avec des documents qui t’aident à comprendre le climat révolutionnaire dans lequel sont nées ces œuvres.
« Figuration narrative. Paris, 1960-1972 », Galeries nationales du Grand-Palais. Du 16 avril au 13 juillet. www.rmn.fr
Lire le catalogue de l’exposition, 350 pages, 49 euros.
A voir sur Arte le 19 avril à 18h : « Quand l’art prend le pouvoir ».
VISITES ATELIERS pour enfants :
Et si on faisait une BD ? ( 8 à 11 ans)
Tous les samedis à 14h du 26 avril au 28 juin, durée 2h, tarif, 9 euros. Voir www.rmn.fr
Où emmener ses enfants ? Dans la drôle d’exposition du plasticien Edouard Sautai !
Que fait Edouard Sautai ?
Il s’amuse avec le monde réel et le monde irréel et adore les objets en modèles réduits. Il joue avec les notions d’échelle, déjoue la perspective ! Et voilà, tout devient confus !
Que vois-tu à l’exposition ?
Dans l’envers d’un décor de plateau de cinéma réalisé avec des matériaux bruts, plein de photographies d’installations. Des constructions qui tiennent à peine debout, des abris de fortune, des matériaux trouvés aussi bien à la ville qu’à la campagne. Et par les jeux de l’illusion, tu crois que la maquette s’intègre au paysage environnant ! Pour les vidéos, même combat : Sautai décale, l’enfance et l’âge adulte, la réalité et la fiction, de ces objets réduits qui tout à coup prennent une autre dimension !
Le « plus » de l’exposition ?
Edouard Sautai a imaginé deux grands dispositifs qui permettent aux visiteurs, petits et grands de se familiariser avec la notion d’échelle de manière ludique grâce au « Perspectoscope panoramique » et le « Perdimètre à échelle » ! Venez vite découvrir ce que cet « atelier » vous concocte.
Les animations : Tél. : 01 44 78 12 33.
Pendant les vacances, de 14h30 à 16h30
Du lundi au samedi (sauf le mardi), tous les jours : 10 euros.
Dimanches en famille : 10 euros pour un enfant et un adulte.
Puis en avril, du samedi 19 avril au 2 mai inclus, sauf le 1er mai.
Les dimanches en famille : 13, 20, 27 avril ; 11, 25 mai ; 8,15, 29 juin.
“L’oeil sur l’échelle. Edouard Sautai“, galerie des enfants, forum, niveau 0; Centre Pompidou, 75004 Paris. Tél. : 01 44 78 12 33. Du 20 février au 30 juin. Voir www.centrepompidou.fr
Le jardin des Tuileries où tu peux te poser et rêver, prendre un verre ou te restaurer, juste à côté des Arts Décoratifs
Les activités pour jeunes et adultes
De 4 à 6 ans :Jeu de silhouettes : les pois, les couleurs et les textures sont des sources d’inspiration pour Christian Lacroix. Un jeu de silhouettes à réaliser en atelier entraîne les jeunes visiteurs à la découverte des époques, des thèmes et des techniques chères au couturier. Le 4 mars.
De 7 à 10 ans :Attention collections ! le 5 mars à 14H
De 11 à 14 ans :Stage: 5 scéances de 2h : du 21 au 25 avril de 10H à 12H.
De 15 à 18 ans :Stage de 5 séances de 3 H.Atelier de la mode : les jeunes conçoivent et réalisent un vêtement personnel inspiré de la découverte croisée des vêtements des collections historiques et de Christian Lacroix. L’atelier propose une première approche aux métiers de la mode. Il se termine par un défilé où sont conviés parents et amis.
Visites découvertes pour adultes. Mode et textile, Christian Lacroix. Histoires de mode. Le 22 mars, le 12 et 19 avril à 15h.
“Christian Lacroix”, Les Arts Décoratifs, 107, rue de Rivoli, 75001 Paris. Jusqu’au 06/04. Voir www.lesartsdecoratifs.fr
La boutique des Arts décoratifs propose des livres, mais aussi des joués triés sur le volet et des objets de décoration des plus grands designer, notamment spécisalisée dans la vaisselle.
Pour boire un verre, prendre un thé, déjeuner ou dîner, aller au tout nouveau restaurant bar “Le Saut du Loup” , 107, rue de Rivoli, ouvert de 12h à 2h du matin. Tél. : 01 42 25 49 55. Le prix moyen pour une entrée, un plat et un dessert est de 36 euros. Peu copieux mais… si délicieux. Craquez sur les desserts !
